Que ceux qui voudraient comprendre le metal mélodique contemporain sans avoir écouté le troisième opus des citrouilles montrent l'exemple et se pendent ! Difficile néanmoins de chroniquer ce désormais classique sans faire un petit retour en arrière et s'immerger dans la perspective de l'époque : 1987, c'est (presque) l'apogée du Trash, les débuts discographiques du Death, le virage progressif de MAIDEN qui s'entérine, et le succès grandissant de QUEENRYCHE. Un carrefour créatif au sein duquel HELLOWEEN tire son épingle d'une manière brillante, en prenant cependant beaucoup de risques artistiques (en soi une bonne leçon pour un grand nombre de pompeurs contemporains, soit dit en passant…), au point que Noise Records menacera plusieurs fois de stopper la production de l'album. Le groupe s'attire par ailleurs durablement l'inimité de la frange radicale de ceux qu'autrefois on appelait les Trasheurs, et cela dès la sortie de ce disque que beaucoup considèrent comme LE chef d'œuvre d'HELLOWEEN. Première métamorphose, l'irruption dans le groupe d'un jeune chanteur de 18 ans, Michael Kiske, en lieu et place de Kaï Hansen. A première ouïe, c'est un clone de Geoff Tate (QUEENSRYCHE), mais plus le temps passe et plus on se rend compte que le jeune homme possède des qualités prodigieuses qui feront de lui ce qu'il est à présent : un jeune " has-been " certes, mais surtout une légende du Metal. Plus lyrique que son prédécesseur, ce chanteur fraîchement intégré se distingue en effet par un registre vocal impressionnant et par la facilité déconcertante avec laquelle il perche sa voix sur des hauteurs insoupçonnées. Second changement : le ralentissement sensible du tempo. Hormis " I'm Alive " et " Twilight of The Gods " qui cavalent à un rythme fort soutenu, le reste de l'album apparaît bien plus pépère qu'à l'accoutumé, le groupe s'accordant même une incartade avec la magnifique ballade " A Tale That Wasn't Right ". Enfin, la production, confiée à Tommy Hansen et Tommy Newton, est plus propre que précédemment, l'énergie du groupe s'en trouvant relativement canalisé (NB : pour ceux qui sont habitués aux superproductions finlandaises, le son des " Keepers " apparaîtra certes indigent ; toutefois, je vous encourage à passer outre ce détail finalement bien contingent, car, voyez vous, cette prod', elle a de la personnalité !). A présent, passons à la chronique proprement dite. Cet album marque certes un tournant dans la carrière d'HELLOWEEN non pas parce qu'il est différent de ces œuvres précédentes, mais parce qu'il correspond à une sorte d'idéal, de pierre philosophale après laquelle courent à l'époque tous les groupes de metal dit mélodique, de MAIDEN à QUEENRYCHE. A la fois agressif, lyrique, pop et joyeux (" Future World "), sombre par endroits, épique et avant-gardiste (l'overpuissant " Halloween "), " Keeper Of The Seven Keys Part I " est un album avant tout varié et inventif, cumulant en une synthèse cohérente des éléments n'ayant pas forcément d'affinités, au point même que plus de dix ans après, tous les groupes se réclamant de son influence en piquent des pans entiers ! Parmi ce qu'a pu inventer HELLOWEEN avec ce disque, on citera par exemple ces tierces de guitare qui ressemblent à des passages de musique slave (demandez à RHAPSODY où ils ont eu l'idée héhéhéhé), ces vocaux hauts perchées qui semblent donner des ailes à des riffs pas toujours très fins mais toujours très puissants, et même un certain aspect symphonique, déjà en germes dans " Halloween " et surtout dans l'intro de l'album. Toutefois, on aura rien dit tant que l'on aura pas évoqué la magie qui plane sur ce disque béni des Dieux, encore un peu maladroit par instants (la barre est placée très haut !) mais néanmoins essentiel !

Deuxième épisode des pérégrination du désormais fameux trousseau de clefs, et peu de changements radicaux par rapport à son illustre prédécesseur si ce n'est une production plus léchée, et une maturité accrue dans tous les domaines. Le groupe, contrairement à ce que certains auraient pu redouter, n'a pas oublié ses premières amours et sait encore nous asséner de véritables brûlots Speed mélodique (l'hymne " Eagle Fly Free ", l'incroyable et semble-t-il oublié " March Of Time ", " Save Us ") ; toutefois, HELLOWEEN s'attache ici à varier les plaisirs, en poursuivant la ligne artistique entamée sur le premier volet de ce projet presque conceptuel. Nos citrouilles mettent ainsi l'accent sur le fun : les délirants " Doctor Stein " et " Rise & Fall " (conclu par une série de larsens se métamorphosant en hennissements de chevaux et autres cris de bêtes …) versent une bonne louche d'humour gras dans la potion, tandis que Kaï Hansen s'affirme une fois de plus comme un compositeur émérite, expert dans l'art de construire des " hits " simples et efficaces, un brin Pop, aux refrains imparables (" I Want Out "). Les bonnes surprises sont donc nombreuses : se détachant peu à peu de ses vieux réflexes bourrins, HELLOWEEN se civilise tout en gardant ce grain de folie si particulier ; le groupe développe une personnalité très forte, grandement aidé en cela par leur nouveau chanteur, Michaël Kiske, qui, en l'espace d'un album, semble avoir appris autant que d'autres en une vie. Ses lignes de chant sont tout simplement incroyables, ses possibilités semblent infinies, et l'aisance stupéfiante avec laquelle il évolue tant dans des registres haut perchés que dans des tonalités plus accessibles pour le commun des mortels donne enfin au groupe les moyens de briller dans des territoires qui, auparavant, lui étaient interdits. Entre autres également, la paire Weikath/Hansen, au sommet de son art, nous gratifie de soli fulgurants et extrêmement personnels, qui la font désormais figurer dans le panthéon restreint des duos deguitaristes légendaires. Enfin, à l'instar du premier épisode, " Keeper… II " recèle lui aussi son titre phare, l'épique et somptueux " Keeper Of The Seven Keys ", une merveilleuse pièce de presque quatorze minutes de pur bonheur, pour l'auditeur comme pour le pompeur éventuel : une avalanche de plans dévastateurs, de mélodies à se pâmer de plaisir, des trésors d'intelligence et de talent pour une chanson qui conclue de manière parfaite (dans le pressage original) un diptyque au succès plus que mérité. HELLOWEEN vendra en effet quasiment un million de chacun de ses deux disques, pour des prunes diront certains, puisque Noise et les quelques individus chargés de la carrière du groupe se sucrerons sans parcimonie sur le dos de la formation, leur laissant au plus les miettes d'un gâteau découpé à la hâte et englouti aussi vite. Bah ! On leur aura au moins laissé la gloire … pour un temps !

	S/T - 1979 - Album
	1 Préfabriqués 2 Palace 3 Le Matteur 4 Bosser Huit Heures 5 Comme Un Damné 6 Dialogue De Sourds	7 L'Elite 8 Police Milice 9 H & D 10 Ride On 11 Toujours Pas Une Tune
Pour moi ce fut LA REVELATION ! cet album est superbe, ravageur, brutal et meme bestial !!! au niveau du son c'est pratiquement du live, Bernie au chant nous gratifie de textes detonnants extrait : Quelle sensation la destruction Tas de viande avariée vous allez payer Quand vient la connerie vous êtes concernés Je n'ai jamais aimé les gens préfabriqués... ou encore : T'as bien raison de bosser huit heures Ton salaire c'est le salaire de la sueur T'as bien raison de bosser huit heures Ton salaire c'est le salaire de la peur... Bref il y a 11 morceaux terriblement efficaces, dont 1 reprise Ride ON.... de qui vous savez !! pour moi c'est le meilleur album de trust, c'est aussi le plus violent, les riffs de NONO sont terribles, surtout sur le morceau "L'elite" ouaff la claque !! je ne vais pas m'etendre de plus, simplement cet album je vous le conseil fortement. I'm gonna ride on Ride on Ride on, standing on the edge of the road Ride on, thumb in the air Ride on, one of these days I'm gonna Ride on, change my evil ways Till then I'll just keep dragging on. Angus - 20/11/2003
Musiciens: Bernie Bonvoisin-Chant/Norbert "Nono" Krief-Guitares/Vivi-Basse/Jeannot Hanela-Batterie/Raymond Manna-Basse

	Répression - 1980 - Album
	1 Antisocial 2 Monsieur Comédie 3 Instinct De Mort 4 Au Nom De La Race 5 Passe	6 Fatalité 7 Saumur 8 Le Mitard 9 Sors Tes Griffes 10 Les Sectes
C'est l'album de la consécration pour le groupe mais c'est bien plus encore c'est l'album qui contient LE titre de Trust j'ai cité: "Antisocial". "Antisocial, tu perds ton sang-froid" qui ne connaît pas cette phrase. Grace à ce (tube) titre le groupe a vendu plus d'un million de cet album dans notre pays, chose que même les ténors du genre (I.Maiden, Ac/dc, Scorpions et Bon jovi les groupes les plus vendeurs dans nos contrés ) n'ont jamais atteint. Cet opus est dédié totalement à Bon Scott (rip) qui est décédé la même année et avec qui Bernie avait entretenu une grande amitié. L'album contient dix titres du style "je crache à la gueule de la société" du hard rock avec des paroles punk mais attention pas des textes de rebelle à dix balles, non non des phrases qui touchent là où ça fait mal. La censure a essayer d'y mettre son nez mais les ventes et donc les fans (et donc les électeurs :+) ) ont fait tenir le groupe. Bernie écrit une chanson "instinct de mort" avec pour thème Jacques Mesrine ( un hors la loi abbatu en 1979) et reprend même un texte de ce dernier sur le titre "le mitard". La musique est aussi de qualité, le titre "Passe" faisant même penser à Ac/dc. Autres bons titres "Sors tes griffes" et "Mr comédie". Un titre est plus calme que les autres"Saumur", en fait plus calme musicalement car concernant les paroles c'est méchant de chez méchant, c'est qu'il était en colère le Bernie en 1980!!! Un album incontournable du hard rock Français (et du rock en général) qu'il faut écouter pour comprendre que les problèmes de société d'hier sont les problémes d'aujourd'hui. Pierrick
Musiciens: Bernie Bonvoisin-Chant/Norbert "Nono" Krief-Guitares/Jeannot Hanela-Batterie/Vivi-Basse

	Marche ou Crève - 1981 - Album
	1 La Grande Illusion 2 Le Sauvage 3 Répression 4 La Junte 5 Misère	6 Les Brutes 7 Certitude...Solitude... 8 Marche Ou Crève 9 Les Templiers 10 Ton Dernier Acte
Un des meilleurs albums (à mon avis) de l'épopée Trust. Il rassemble des chansons d'inspiration politique, trés directes et trés compréhensibles par tous et à tout âge, bien sûr toujours en référence à des événements de l'époque. On trouve des petits bijoux sur cet opus dont une perle: le titre "Marche ou crève" qui n'a pris, ne prend et ne prendra jamais une seule ride car la nature humaine est ainsi, un titre qui te rappel que rien n'est gagné et que tu devras te bouger le c... tous les matins (trés bon au réveil pour doper ta journée). Un autre titre est particulier à cet album (" Ton Dernier Acte") c'est une chanson plus calme qui le clôture et qui est un pure hommage à Bon Scott. qu'il sache que certain mur résonnent encore AC/DC. Jean mama - 14/11/20032
Musiciens: Bernie Bonvoisin-Chant/Norbert "Nono" Krief-Guitares/Vivi-Basse/Moho-Guitare/Nicko mac Brain-Batterie

	IV - 1983 - Album
	1 Par Compromission 2 Varsovie 3 Les Armes Aux Yeux 4 Idéal 5 Le Pouvoir Et La Gloire	6 Purgatoire 7 Le Pacte 8 La Luxure 9 Jugement Dernier
L’album IV de Trust marque le premier tournant de l’histoire du groupe et scelle définitivement la première - et combien fabuleuse période du groupe. Attention quand même au préjugé facile, cet album est tout simplement excellent ! Tout d’abord deux faces distinctes (facilement reconnaissables sur la version LP)./ - La première face est plutôt bien engagée avec un Bernie aux textes sans concessions et le verbe haut, sur l’ensemble des morceaux. Ecouter donc des titres comme : « Idéal » ou « Par compromission » pour vous en convaincre. Petite nouveauté qui en a surpris plus d’un lors de sa sortie : un saxophone qui donne un ton un tantinet Rock sur un des titres. Ne cherchez pas non plus un riff assassin ou un solo d’anthologie digne d’un titre comme « L’élite » car il n’y en a pas ! Le son est Heavy, basique mais terriblement efficace. En fait une des subtilités de cet album réside dans les textes. - La deuxième Face, appelée aussi la face du diable, est très différente de l’autre. Elle s’écoute comme si on lisait une nouvelle, elle nous raconte l’histoire d’un gars qui, en échange du pouvoir et de la gloire, vendra son âme au diable. Le dernier titre – « Jugement dernier » - démarre sur une introduction à vous coller la chair de poule – et clos l’album sur la terrible destinée qui attend le personnage de cette sombre histoire en même temps que celle du groupe puisque après cet album plus rien ne sera comme avant. Fred - 22/12/2003
Musiciens: Bernie Bonvoisin-Chant/Norbert "Nono" Krief-Guitares/Nicko mac Brain-Batterie/Y. Brusco-Basse

	En attendant - 1988 - Ep
	1. Good Time 2. Boom Boom 3. Allez Monnaie Blues 4. Paint It Black	5. Petit Papa Noël 6. Surveille Ton Look (Live) 7. Good Time 8. Alley Monney Blues
En attendant? En attendant quoi? Hé Bernie, tu veux nous dire, en attendant que Trust nous ponde un album comme "Antisocial"? Dans le genre j'ai besoin de tune pour financer mon premier film je vous ressors de vieilles bandes, alors moi qui suis fan de Trust je contribue à le financer ton film!!!(ceci dit excellent). OK Bernie rien que ton adaptation de "Petit papa noel" ça vaut l'achat et en plus pour embêter mes parents de m'avoir passé Tino Rossi pendant des années sur leur vieux pick up, moi je fout le morceau à fond sur ma chaine stéreo 100 watts!!! Mais bon à part ça Bernie on vas attendre longtemps?

1984 - 1983 - Album 1. 1984 2. Jump 3. Panama 4. Top Jimmy 5. Drop Dead Legs 6. Hot for Teacher 7. I'll Wait 8. Girl Gone Bad 9. House of Pain 1984 marque un tournant dans la vie du groupe. C'est d'une part le dernier album avec David Lee Roth et l'entrée en jeu du synthé. Les amateurs d'Eddie ne seront pas déçus sachant que le premier instrument joué par celui-ci est le piano. Cet album est marqué par de très bons titres (I'll wait, girl gone bad, top jimmy...), bien arrangés et très bien fait. A mon sens cet album est un des meilleurs du groupe avec Fair warning. L'énergie du groupe et la patte d'Eddie explose sur cet album. Eric - 21/08/2003 Musiciens: Eddie Van Halen-Guitares, claviers/Alex Van Halen-Batterie/Michael Anthony-basse/David Lee Roth-chant

For Unlawful Carnal Knowledge - 1991 - Album 1. Poundcake 2. Judgement Day 3. Spanked 4. Runaround 5. Pleasure Dome 6. In 'N' Out 7. Man on a Mission 8. The Dream Is Over 9. Right Now 10. 316 11. Top of the World Depuis l'arrivée de Sammy Hagar au chant, Van Halen était devenu une énorme machine à fric, chaque album arrivait toujours n°1 aux USA et le groupe faisait des tournées tranquilles chez eux en terre conquise sans daigner venir jouer en Europe. Musicalement, 5150 et OU182 suivaient la voie tracée par le très bon 1984, mais en sonnant encore plus mainstream. N'ayant jamais trop accroché à 5150 et OU182, je ne pouvais que me réjouir du retour aux sources effectué sur For Unlawful Carnal Knowledge (FUCK pour aller plus vite), un retour à un bon vieux hard US couillu et qui ne manque pas d'énergie. En ce sens, FUCK est sans problème le meilleur album de Van Halen depuis Women and children first, et il se classe parmi mes favoris. Et pour marquer le coup, qui de mieux que le retour de Ted Templeman à la production ? Le seul, l'unique producteur à être capable de capturer en studio et à retranscrire sur disque l'intensité que dégage Van Halen. En 10 ans, le groupe est quand même devenu plus mature et plus sérieux aussi, et la "fun attitude" qui prédominait avec David Lee Roth n'est plus tellement de mise désormais. Tout est plus mélodique, surtout les refrains (comme celui de The dream is over) et la voix un peu éraillée de Sammy Hagar fait des merveilles. Il est sans problème aussi bon que David Lee Roth, tout en étant radicalement différent. Il ne fait pas autant le con comme David Lee Roth et il chante plus que qu'il ne parle. Au programme, rien de très original certes, mais là n'est pas le problème. Que du solide là-dedans, des hits en puissance (Poundcake, Top of the world) qui ont le mérite de ne pas sonner "soupe" comme le single Feels so good de l'album précédent. Eddie Van Halen a eu la bonne idée de rebrancher les Marshall à fond et de laisser tomber définitivement les synthés. Un seul mot d'ordre : rock 'n' roll !!! Il y a juste du piano sur le magnifique Right Now, mais à part ça, que du hard rock à 100 %, ça faisait si longtemps ! Sinon, Van Halen nous offre un album jouissif et pêchu comme eux seuls savent les faire, terriblement heavy et punchy (Judgement Day), parfois joyeux et dansant (In 'n' out), groovy (Man on a mission) ou tout simplement du hard rock classique et génial (Runaround). Van Halen n'a rien perdu de son savoir-faire et toute la galette se déguste avec un plaisir énorme du début à la fin, c'est important de le signaler car pas mal d'albums du groupe ont été un peu (voire très) inégaux. Quelques titres sortent aussi du registre traditionnel de Van Halen comme ce morceau funky et un peu "zarb" (Spanked), Right now et le surprenant Pleasure Dome, un morceau plus noir et pas vraiment fun contrairement aux autres. Pas de place pour les ballades ici, Van Halen fonce dans le tas sans se poser de question et c'est toujours dans cet état esprit que le groupe est le meilleur ! C'est dans cette optique "à fond à fond à fond" qu'ils ont réalisé leurs meilleurs albums (Van Halen I, Women and children first, j'exclue Fair Warning qui était moins inspiré). FUCK est le dernier grand album de Van Halen à ce jour et même si ce n'est peut être pas le plus grand album hard rock de tous les temps, il mérite largement la note maximale ne serait-ce parce qu'un album de ce calibre, le groupe n'en a pas réalisé si souvent que ça. A ce jour, on attend toujours son digne successeur... peut être qu'avec le retour de Sammy Hagar au bercail dans le courant de l'année 2003... ??? David - 02/11/2003 Musiciens: Eddie Van Halen-Guitares, claviers/Alex Van Halen-Batterie/Michael Anthony-basse/Sammy Hagar-chant et guitare

Triumph And Agony - 1987 - Album 1. All We Are 2. Three Minute Warning 3. I Rule The Ruins 4. Kiss Of Death 5. Make Time For Love 6. East Meets West 7. Touch Of Evil 8. Metal Tango 9. Cold, Cold World 10. Fur Immer Il s'agit incontestablement du meilleurs album de Warlock, avec une Doro Pesch au sommet de son art. Qui a dit que le heavy metal était exclusivement une affaire d'hommes? Tout d'abord l'esthétique de l'album est superbe avec une version vinyl double pochette sympa! Ceux qui aiment les dessins d'héroic fantasy seront gâtés ! Le contenu musical est vraiment très bon avec des titres furieux (excellent en concert) come "All we are" (vraiment accrocheur !), "east meets west" (presque commercial !) ou encore le sublime "touch of evil" ou les performances vocales de Dorothee sont hallucinantes (écoutez-la crier à la fin de la chanson, fu-ri-eux !!!). Enfin d'autres titres mid-tempo sont bien sympa comme "I ruled the ruins" et enfin une belle ballade en allemand "für immer" (pour toujours). Les autres titres sont bons également (metal tango, kiss of death...) Bref un très bon album à tout point de vue ; il n'y a pas grand chose à jeter et les titres "all we are" et "a touch of evil" sont à classer dans la grandes famille des chansons culte de référence du heavy metal. Un Album à avoir absolument ! Cyril Page - 21.07.2004 Musiciens: Doro Pesch-Chant/Michael Eurich-Batterie/Tommy Bolan-Guitare/Tommy Henriksen-Basse/Nico Arvanitis-Guitare

	W.A.S.P. - 1984 - Album
	1. I Wanna Be Somebody 2. L.O.V.E. Machine 3. The Flame 4. B.A.D. 5. School Daze 6. Hellion	7. Sleeping (In the Fire) 8. On Your Knees 9. Tormentor 10. The Torture Never Stops 11. Show No Mercy 12. Paint It Black
We Are Sexual Pervers (et non pas White Anglo Saxon Protestant), avec un nom pareil un groupe ne peut pas passer inaperçu et c'est bien ce que veut Blackie Lawless ( Noiraud sans loi dans la langue de Molière). La provocation c'est avec ça que Blackie va sortir de l'anonymat et comme il le chante sur le premier tire de l'opus "I Wanna Be Somebody" alors rien ne va l'arrêter. Parmi les artifices mis en oeuvre pour choquer on peut citer: Les lames de scies circulaires sur les avant bras et à l'entrejambe, cuir et chaîne faisant office de tenue vestimentaire, guitariste au regard pervers, titres de chansons on ne peut plus provocateur (la première trace discographique du groupe est un single au nom poétique de "Animal (Fuck like a Beast)" je vous fais pas la traduction) et pour finir des prestations live d'anthologie. En effet lors des concerts de promo le groupe balance des bouts de viandes (même pas cuits) dans le public et fait des batailles de polochon: historique. Et si on parlait maintenant de musique. Autant le dire tout de suite Blackie & co ne fait pas dans la finesse car l'album est assez lourdaud. Coté compos c'est pas mal du tout "I Wanna Be Somebody" (qui débute l'album à 100 à l'heure), "School Daze", "Hellion", "The Torture Never Stops" et "Sleeping (In the Fire)" sortent du lot. Concernant le dernier titre cité, c'est une ballade, on peut se se rendre compte de la superbe voie éraillée de mr Lawless. Cet album mettra le groupe sur les rails qui emmènent vers les sommets de la gloire. PS: La réédition de l'album sortie en 1997 contient le 1er single du groupe"Animal (F**k like a Beast)" ainsi que les titres "Show No Mercy" et "Paint It Black" une reprise des Rolling Stone. Pierrick le 14/02/2003
Musiciens: Blackie Lawless-Chant, Basse , guitare/Chris Holmes-Guitare/Randy Piper-Guitare/Tony Richards-Batterie

	The Crimson Idol - 1993 - Album
	1. The Titanic Overture 2. The Invisible Boy 3. Arena of Pleasure 4. Chainsaw Charlie (Murders in the New... 5. The Gypsy Meets the Boy 6. Doctor Rockter 7. I Am One 8. The Idol 9. Hold on to My Heart 10. The Great Misconceptions of Me 11. The Story of Jonathon (Prologue to the...) 12. Phanthoms in the Mirror	13. The Eulogy 14. When the Levee Breaks 15. The Idol 16. Hold on to My Heart 17. I Am the One 18. Wild Child 19. Chainsaw Charlie (Murders in the New...) 20. I Wanna Be Somebody 21. The Invisible Boy 22. The Real Me 23. The Great Misconceptions of Me
Voilà un album que je classe volontiers parmi les 10-15 meilleurs de ma collection. Et pourtant en 1992, lorsqu’il est sortit et qu’un copain est venu fièrement chez moi avec une copie de cet album, je connaissais WASP (moi comme beaucoup d’autre d’ailleurs) avant tout comme le groupe qui balançait de la viande sur son public. JE ne m’imaginais pas la claque que j’allais recevoir à l’écoute de cet album. Car si WASP n’a pas totalement abandonné l’imagerie gore (le single « Chainsaw Charlie » est sortie à l’époque en collector 3 volets sur lesquels Blackie Lawless est repésenté s’ouvrant le corps avec une tronçonneuse), la musique est impressionnante d’énergie mais aussi de maitrise et de qualité. Et surtout les textes ,loin de la provocation parfois gratuite, révélent une face insoupsonnée de Blackie Lawless. En effet le concept développé retrace l’ascention et la chute de Jonathan Aaron Steel, idole du rock livré aux requins du Rock-business, à la drogue et désepérement rejeté par sa famille. Evidemment on ne peut que se demander quelle part de ce qui évoqué ici, est du vécu pour Blackie Lawless. Pour en revenir à la musique, même si cet album alternant titres endiablés avec de calmes mélodies mérite d’être écouté d’une seule traite, des morceaux tels « Chainsaw Charlie (murders in the new morgue) » , » Doctor Rocktor » , les très belles ballades « the idol »,titre limite progressif et « hold on to my heart » et le final éblouissant « the great misconceptions of me » sont à retenir. A noter également la contribution de Bob Kulick qui a remplacé Chris Homes et dont les solos de guitares sont particulièrement réussis. Gandalf le 18/03/2003
Musiciens: Blackie Lawless-Chant, Basse , guitare/Frankie Banali-Batterie/Bob Kulick-Guitare/Stet Howland-Batterie

The Old Dead Tree The Nameless Disease .:: 2003 :: Season of Mist ::.

The Old Dead Tree The Blossom .:: 2000 :: Auto-production ::.

	Live Evolution - 2001 - Album live
	1. EP/Warning Suite: NM 156 2. EP/Warning Suite: Walk in the Shadows 3. EP/Warning Suite: Roads to Madness 4. EP/Warning Suite: The Lady Wore Black 5. EP/Warning Suite: London 6. EP/Warning Suite: Screaming in Digital 7. EP/Warning Suite: Take Hold of the Flame 8. EP/Warning Suite: Queen of the Reich 9. Rage/Mindcrime Suite: I Remember Now 10. Rage/Mindcrime Suite: Revolution Calling 11. Rage/Mindcrime Suite: Spreading the... 12. Rage/Mindcrime Suite: Requiem 13. Rage/Mindcrime Suite: Spreading the... 14. Rage/Mindcrime Suite: The Mission 15. Rage/Mindcrime Suite: Suite Sister Mary	16. Rage/Mindcrime Suite: I Don't Believe in... 17. Rage/Mindcrime Suite: Eyes of a Stranger 18. Rage/Mindcrime Suite: Eyes of a Stranger 19. Empire/Promised Land Suite: I Am I 20. Empire/Promised Land Suite: Damaged 21. Empire/Promised Land Suite: Empire 22. Empire/Promised Land Suite: Silent... 23. Empire/Promised Land Suite: Another Rainy... 24. Empire/Promised Land Suite: Jet City Woman 25. Hitnf/Q2K Suite: Liquid Sky 26. Hitnf/Q2K Suite: Sacred Ground 27. Hitnf/Q2K Suite: Falling Down 28. Hitnf/Q2K Suite: Hit the Black 29. Hitnf/Q2K Suite: Breakdown 30. Hitnf/Q2K Suite: The Right Side of My Mind
Musiciens: Geoff Tate-Chant/Scott Rockenfield-Batterie/Michael Wilton-Guitare/Eddie Jackson-Basse/Kelly Gray-Guitare

	Mutter - 2001 - Album
	1. Mein Herz Brennt 2. Links 2-3-4 3. Sonne 4. Ich Will 5. Feuer Frei! 6. Mutter	7. Spieluhr 8. Zwitter 9. Rein Raus 10. Adios 11. Nebel
QUELLE BOMBE ........ . Voilà un groupe qui se détache des autres d'abord par le chant qui est en Allemand (eh oui encore un groupe Allemand), et ca rends pas mal , ensuite par le style ... comment le décrire: UN RIFF bien lourd et bien gras et très entraînant, des refrains de toute beauté accompagné souvent pas des choeurs , un petite dose de techno , pas de solo (c'est un peu dommage) une petite dose de gothique et voilà l'un des meilleures album que j'ai jamais écouté. Vous vous sentirez vite battre du pied et secouer la tête sur des morceaux tel que "feuer frei" , "links 234" , "rein raus" ou "ich will". Bref rien a jeter dans ce petit bijou . et petit veinard que je suis j'ai même réussi à me procurer des places pour leurs concert en février 2004 a METZ (les 12000 places ont eté vendus en 2 semaines ), il parait que sur scène c'est géant. Herve Monneau - 24.01.2005
Musiciens: Till Lindemann-chant/Paul Landers-guitare/Richard Kruspe-bernstein-guitare/Christian Lorenz-clavier/Oliver Riedel-basse/Christoph Schneider-batterie

	Out of the cellar - 1984 - Album
	1. Wanted Man 2. You're in Trouble 3. Round and Round 4. In Your Direction 5. She Wants Money	6. Lack of Communication 7. Back for More 8. The Morning After 9. I'm Insane 10. Scene of the Crime
1984 L'album ne contient ni clavier pour adoucir la musique ni ballade pour attirer les fans, juste 10 rock songs de qualité. Parmi les titres qui sortent du lot, on peut citer "round and round","Back for More","She Wants Money " mais dans l'ensemble tous les morceaux sont bons. Iil y a un titre qui est à mon avis un niveau en dessous, c'est "wanted man" et pourtant il sera le 1er single de l'album. La voix de Stephen Pearcy peut choquer à la première écoute mais on s'y fait rapidement. En ce qui concerne le reste des musiciens c'est du très bon. Un des autres points positif de l'album c'est la production. Le mixage des instruments est génial, par exemple, la guitare solo tout en étant mise en avant n'etouffe jamais la rytmique.En plus concernant les solos on a droit à du grand art avec Mr De martini, une fine lame des 80's. Au final un album plus que recommandable, joué par un des meilleurs groupes de sa génération. Pierrick - 2002
Musiciens: Stephen Pearcy-Chant/Warren de Martini-Guitare/Robbin Crosby-Guitare/Bobby Blotzer-Batterie/Juan Croucier-Basse

	Invasion in your privacy - 1985 - Album
	1. You're in Love 2. Never Use Love 3. Lay It Down 4. Give It All 5. Closer to My Heart	6. Between the Eyes 7. What You Give Is What You Get 8. Got Me on the Line 9. You Should Know by Now 10. Dangerous But Worth the Risk
1985 Quand on a trouvé la recette du succès il y a pas de raison pour que l'on prenne des risques en changeant de direction musicale. Cette phrase Warren de Martini & co ont du se la répéter plus d'une fois, résultat: un deuxième album identique, ou presque, au premier. Il faut dire pour leur défense que leur hard rock us est de bonne facture et que leurs compos surpasse la plupart des groupes à succès de cette période. Dix titres composent cet album et même si il y a rien à jeter "You're in Love", "What You Give Is What You Get" et "Got Me on the Line" tirent leurs épingles du jeu. La même année Ratt se produit aux Monsters of rock avec entre autre ZZtop, Bon Jovi et Metallica Une deuxieme réalisation copie conforme de la première avec des compos encore plus accéssible qui poussera encore plus le groupe vers les sommets de la gloire,chose tout à fait méritée pour ces fils d'Aerosmith. Pierrick - 2002
Musiciens: Stephen Pearcy-Chant/Warren de Martini-Guitare/Robbin Crosby-Guitare/Bobby Blotzer-Batterie/Juan Croucier-Basse

	Surfing With the Alien - 1987 - Album
	1. Surfing With the Alien 2. Ice 9 3. Crushing Day 4. Always With Me, Always with You 5. Satch Boogie	6. Hill of the Skull 7. Circles 8. Lords of Karma 9. Midnight 10. Echo
Autant le dire tout de suite : en matière de guitare électrique, on n'avait jamais rien entendu d'aussi époustouflant depuis Jimi Hendrix ! Cet album totalement instrumental paru en 1987 (15 ans déjà !) marque l'explosion au grand jour du talent de Joe Satriani. Après un premier album pas mal, mais pas extraordinaire, voici enfin la consécration : on savait Satriani à l'aise sur sa guitare, inventif et original, mais alors là !!! C'est simple, il y a tout sur cet album : de la mélodie, du rythme, de la technique, du feeling, bref, tous les ingrédients pour faire un guitariste de génie. Toutes les chansons sont différentes, Joe passe aisément du heavy metal ("Surfing with the alien", "Crushing day"...) à la ballade ("Always with me..."), ou encore du boogie endiablé ("Satch boogie") à une sorte de requiem moderne ("Hill of the skull"), en passant par des moments purement "satrianiens", que l'on ne peut rattacher à rien d'existant jusque là ("Echo"). Tous les effets dont dispose un guitariste sont utilisés, ainsi que toutes les techniques du jazz et du rock réunis : bend, slide, vibrato, taping, double taping ("Midnight"), sweeping, legato, et bien d'autres que je ne connais pas...Mais plus qu'un simple déballage de technique, la musique de Satriani a quelque chose de fantastique, elle "fait voyager" l'auditeur. Par les ambiances qu'il crée, par la façon particulière qu'il a de "faire parler" sa guitare (il n'y a pas besoin de chanteur !), Joe est le guitariste qui arrive le mieux à rattacher sa musique à des émotions. Vous aurez peut-être un peu de mal à comprendre ce que je veux dire, mais prenez la peine d'écouter et vous verrez...Toujours est-il que cet album restera comme le meilleur album instrumental des années 80, une véritable démonstration de guitare, mais aussi tout simplement une oeuvre majeure de la musique du XXème siècle. A se demander si vraiment tu n'es pas un alien, Joe !?! Janet Molins
Musiciens: Joe Satriani-Guitare, Basse,Claviers et Chant/Jeff Campitelli-Batterie/John Cuniberti-Batterie

	Wheels of steel - 1980 - Album
	01. Motorcycle Man 02. Stand Up And Be Counted 03. 747 (Strangers In The Night) 04. Wheels Of Steel 05. Freeway Mad	Commentaire de eddie-van-halen (29/07/2005 16:34) : salu pa mal ton blog c tou ce ke jaime !alors va sur mon blog www.blog.vip7.com/eddie-van-halen et vien voir tout sur vna halen! a+ Ajouter un commentaire | Lien permanent