90/100	Killers - 1981 - Album
	1.The Ides of March 2.Wrathchild 3.Murders in the Rue Morgue 4.Another Life 5.Genghis Khan 6.Innocent Exile 7.Killers	8.Twilight Zone 9.Prodigal Son 10.Purgatory 11.Drifter 12.Women in Uniform 13.Invasion
Cet album marque l'arrivée d'Adrian Smith à la guitare, mais bon, honnêtement, ça ne s'entend pas trop encore vu que Denis Straton (c'est lui qui avait apporté l'idée des harmonies doubles de guitares, harmonies qui représentent l'une des parties fondamentales des compositions d'Iron Maiden, et encore aujourd'hui !!!!) jouait déja bien. Les chansons sont plus mélodiques que sur le 1er album et tous les musiciens semblement avoir progressés ce qui renforce la cohésion du groupe. A moins que ce soit juste la production, par le fidèle Martin Birch qui restera très longtemps avec le groupe, plus claire et puissante, qui donne cette impression de cohésion. Les guitares surtout sonnent bien mieux. Injustement sous estimé, Killers est, à mon avis, encore mieux que Iron maiden. Clive Burr assure sa meilleure performance dans le groupe avec un style très direct, parfois technique et toujours efficace. L'album a moins de titres considérés comme des classiques par les fans. Pourtant, tous les titres sont vraiment excellents, très aggressifs (Wratchild, Murders in the rue Morgue, Killers) avec un tempo toujours soutenu.... et que dire des superbes instrumentales The ides of March et Genghis Khan, hyper rythmées, elles surpassent largement Transylvania grâce à de superbes solos et une belle collection de riffs (le dernier riff de Genghis Khan sera d'ailleurs repris sur le hit de Papa Roach, Last ressort, soit 20 ans plus tard !!!!!!!) ! Car oui, Transylvania, elle était cool mais un peu batarde quand même, alors que là les riffs sont de toute beauté. Sans oublier que le tout cela sonne vraiment rock, un domaine où Iron Maiden excelle à tous les coups (et même sur The angel and the gambler plus récemment, excellent titre), et ça dépote sévère ! L'ami Bruce Dickinson ne réussira jamais à atteindre le même niveau d'énergie, faut bien le dire !!! D'autres sont plus mélodiques mais toujours très réussis: des titres comme Purgatory ou Drifter possèdent une pêche incroyable alliée à une approche mélodique unique, que l'on ne retrouvera jamais dans les albums suivants ! Ces titres auraient même mérités de figurer dans la liste des classiques du groupe à la place d'autres moins fouillés et plus conventionnels (Number of the beast au hasard !). Et la magnifique ballade Prodigal son, un des sommets de l'album, est surement un des plus beaux titres jamais composés par le groupe, avec la basse galopante de Steve qui laisse baba et une mélodie magnifiée par les guitares pop et le chant touchant de Paul. Killers est sans aucun doute un des meilleurs albums du groupe, tiré d'une époque passionnante et très créative pour Iron Maiden, vraiment dommage que ce fut le dernier avec Paul Di'Anno.
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare/Paul di Anno-Chant/Clive Burr-Batterie/Adrian Smith-Guitare

95/100	The number of the beast - 1982 - Album
	1.Invaders 2.Children of the Damned 3.The Prisoner 4.22 Acacia Avenue 5.The Number of the Beast	6.Run to the Hills 7.Gangland 8.Hallowed Be Thy Name 9.Total Eclipse
Tout au long de sa longue et prolifique carrière, Iron Maiden a signé d'excellents albums qui sont désormais élevés au rang de classiques. Ce troisième album en fait indubitablement partie tant le niveau qualitatif est soutenu. L'album ouvre les hostilités par un furieux "Invaders" : riff dévastateur, soli de guitares déjantés, basse athlétique. Un modèle de heavy metal mélodique qui révèle l'énorme potentiel des Anglais. Suit un "Children of the damned" de toute beauté, superbe chanson bâtie sur des arpèges cristallins qui contrastent avec un refrain particulièrement "heavy". Le sens aigu de la composition que l'on avait pu observer sur les deux précédents albums ne s'est absolument émoussé, bien au contraire. Grâce à un son qui se fait plus ample (et l'on peut signaler à cet égard que la production se bonifiera encore au gré des albums suivants), les chansons gagnent en puissance et en qualité. On retrouve ainsi bon nombre de standards du groupe : de "Run to the hills" à "The number of the beast" en passant par "22 acacia avenue" et "The prisoner". L'écoute se poursuit donc avec un plaisir qui va crescendo jusqu'au magnifique épilogue "Hallowed be thy name", chanson épique aux multiples rebondissements qui constitue le point d'orgue de l'album. Les textes pour la plupart signés par Steve Harris, s'avèrent globalement intéressants comme sur "Run to the hills" (et son discours pro-indien), "The prisoner" (qui reprend le thème de la série "Le prisonnier") ou encore l'atruiste "22 acacia avenue" (très proche de "Roxanne" de The Police). Tous les ingrédients sont donc réunis pour faire un grand album : les vocaux puissants et maîtrisés de Bruce Dickinson, la basse véloce de Steve Harris, le jeu de batterie subtil et inventif de Clive Burr et enfin deux solistes inspirés et compétents. Steph
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Clive Burr-Batterie/Adrian Smith-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

90/100	Piece of mind - 1983 - Album
	1.Where Eagles Dare 2.Revelations 3.Flight of Icarus 4.Die With Your Boots On 5.The Trooper 6.Still Life	7.Quest for Fire 8.Sun and Steel 9.To Tame a Land 10.I've Got the Fire 11Cross-Eyed Mary
Difficile de succéder à un album aussi puissant que "The Number of The Beast". Pourtant Maiden relève fièrement le défi en évitant de se répéter et de sortir un album semblable au précédent, ce qui aurait été la solution de facilité. Le groupe choisit de partir aux Bahamas en février 1983, c'est là qu'il enregistrera jusqu'à la mi-mars ce qui deviendra son quatrième album : "Piece of mind". Sur ce disque, Iron Maiden ralentit quelque peu les tempos, de manière à s'ouvrir au marché américain, jusque-là assez hermétique au quintette londonien malgré sa dernière tournée aux USA longue de 104 concerts en compagnie de Rainbow, Scorpions ou Judas Priest. Pari réussi, avec l'athmosphère pesante des "Revelations", "Flight of Icarus" et "Die with your Boots on", c'est un nouveau type de fans qui s'ouvre à Maiden. On retrouve aussi sur cet album des titres plus rapides comme "The Trooper", un des très grands morceaux du groupe toujours joué en concert; ainsi que "Where Eagles Dare" qui débute superbement l'album sur fond de mitraillettes. Ceux qui avaient reproché au groupe d'avoir fait du remplissage sur "Piece of mind" avec des chansons telles que "Sun and steel", "Quest for fire", ou "Still life"en sont pour leurs frais : même si elles n'ont pas avec le temps atteint le rang de "classiques" du répertoire de Maiden en raison de leur manque d'originalité, il est très difficile de mettre en doute leur qualité musicale et instrumentale qui sont en quelque sorte la marque de fabrique du groupe.Comme pour "Hallowed be thy Name" sur l'album précédent, Iron Maiden clôture "Piece of Mind" sur un long mais grandiose morceau épique au texte cette fois directement inspiré de "Dune", l'oeuvre de Frank Herbert : "To Tame a Land", dont on peut dire qu'il est à la hauteur du livre, c'est à dire grandiose! De plus, le groupe a trouvé le parfait remplaçant de Clive Burr en la personne de Nicko Mc Brain (ex-Trust) qui deviendra une figure emblématique du groupe, d'abord grâce à un talent incontestable, ensuite de par son humour dévastateur. "Piece of Mind" deviendra lui aussi un incontournable, mais que je place tout de même un peu en-dessous de "The Number of the Beast". Janet Molins
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Adrian Smith-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

95/100 Powerslave - 1984 - Album 1.Aces High 2.2 Minutes to Midnight 3.Losfer Words (Big 'Orra) [instrumental] 4.Flash of the Blade 5.The Duellists 6.Back in the Village 7.Powerslave 8.Rime of the Ancient Mariner 9.Rainbow's Gold 10.Mission from Harry 11.King of Twilight Le line-up s'est stabilisé avec l'arrivée de Nicko Mc Brain à la batterie lors du précédent album "Piece Of Mind". C'est sous cette formation que le groupe va connaître ses plus belles heures. En 1984, Maiden est alors un groupe parfaitement rôdé qui remplit les stades à travers le monde. "Powerslave", produit de main de maître par Martin Birch, permet à Maiden d'atteindre des sommets dans les ventes de disque (n°2 en Angleterre) bien que son style si peu commercial demeure. Cet album à la pochette superbe, où Eddie, la désormais fameuse mascotte du groupe, se retrouve dans la peau d'un Pharaon; est bien plus rentre-dedans que son prédécesseur. On est fixés dès les premiers accords de "Aces High" qui ouvre l'album de façon tonitruante ; suivi par "Two Minutes To Midnight", très direct également et qui deviendra dans les années à venir un des titres les plus joués en concert. Suivent 4 morceaux où Adrian Smith et Dave Murray se livrent des duels guitaristiques de haute volée ("The Duellists"), sublimés par l'omniprésente basse de Steve Harris. Bruce Dickinson nous gratifie une fois de plus d'une extraordinaire performance vocale tout au long de l'album mais aussi et surtout sur les deux derniers morceaux : "Powerslave" et "Rime Of The Ancient Mariner". Ce dernier dépasse les treize minutes, titre épique par excellence inspiré par l'oeuvre de Samuel Taylor Coleridge. Iron Maiden a pris cette habitude de terminer ses albums par de longs morceaux épiques à ambiance depuis "Hallowed Be Thy Name" sur "The Number Of The Beast" et "To Tame A Land" sur "Piece Of Mind", et au vu de leur qualité, il est difficile de s'en plaindre. La tournée qui suivit fut dantesque, Iron Maiden devenant le premier groupe à se produire devant une salle comble dans le bloc de l'Est, en l'occurence en Pologne. Lors de cette gigantesque tournée mondiale, le groupe évoluait dans un immense décor égyptien avec un Eddie de plusieurs mètres de haut crachant du feu par les yeux; ces effets scéniques permirent au groupe de conquérir de nouveaux fans, et de renforcer encore plus l'adoration sans limites que ses inconditionnels lui vouaient. Cette gigantesque tournée mondiale allait donner naissance au premier album live du groupe : "Live After Death" en 1985. (à noter aussi que c'est au cours de cette tournée que Maiden se produisît pour la première fois en Amérique du Sud, et notamment au festival "Rock in Rio", le premier du nom, où le groupe joua devant environ 200 000 fans en 1985, soit 16 ans avant d'y enregistrer son fabuleux live "Rock in Rio", lors de la troisième édition du festival cette fois-ci). Janet Molins Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Adrian Smith-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

100/100 Live after death - 1985 - Album live 1. Intro: Churchhill's Speech 2. Aces High 3. Minutes to Midnight 4. The Trooper 5. Revelations 6. Flight of Icarus 7. Rime of the Anicent Mariner 8. Powerslave 9. The Number of the Beast 10. Hallowed by Thy Name 11. Iron Maiden 12. Run to the Hills 13. Running Free 14. Wrathchild 15. 22 Acacia Avenue 16. Children of the Damned 17. Die With You Boots On 18. Phantom of the Opera Après 5 albums studio, Iron Maiden sort en 1985 son premier album live. Enregistré lors du World Slavery Tour, suite à l'album "Powerslave", "Live After Death" contient tous les meilleurs titres de la première période du groupe : "Running Free", "Run To The Hills", "Hallowed Be Thy Name", "The Number Of The Beast", "The Trooper", "Rime Of The Ancient Mariner", "2 Minutes To Midnight"... Ce double live fut enregistré à Los Angeles dans la fameuse Long Beach Arena, lors de la présence du groupe quatre soirs d'affilée dans cette salle. Comme tout au long de cette énorme tournée de 191 concerts et au cours de laquelle Maiden a joué dans 24 pays pendant 322 jours, l'ambiance est énorme, le groupe étant au sommet de sa popularité. Dans un décor immense représentant l'Egypte des pharaons, Iron Maiden, désormais bien rôdé avec un line-up stable depuis 2 ans, nous gratifie d'une prestation grandiose, tous les titres étant interprétés avec rigueur et concision dans un véritable cataclysme de heavy metal endiablé et de pyrotechnie époustouflante. La deuxième partie du disque provient quand à elle des concerts donnés à l'Hammersmith Odeon de Londres entre les 8 et 12 octobre 1984, dans un cadre certes moins grandiloquent, mais avec un public anglais totalement acquis à sa cause et complètement déchaîné. On y retrouve notamment des titres tels que "Wrathchild", "22 Acacia Avenue", "Children Of The Damned", ou encore un "Phantom Of The Opera" de folie, qui vient clore avec maestria un live phénoménal, produit par Martin Birch, déjà aux manettes lors de l'extraordinaire "Made In Japan" de Deep Purple. Ce live permet à Maiden d'asseoir sa domination sur le monde du métal, il est LE live du groupe à posséder, l'album à acheter pour qui ne connaît pas Iron Maiden (plus encore que le best-of "Best of the beast"). Un des 5 plus grands lives du métal, à ranger avec le Made In Japan de Deep Purple, le Reunion de Black Sabbath, le Live de Judas Priest et Alive de Kiss. Janet Molins Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Adrian Smith-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

100/100	Somewhere in time - 1986 - Album
	1.Caught Somewhere in Time 2.Wasted Years 3.Sea of Madness 4.Heaven Can Wait 5.Loneliness of the Long Distance Runner 6.Stranger in a Strange Land	7.Déjà Vu 8.Alexander the Great 9.Reach Out [Bonus ] 10.Sheriff of Huddersfield [Bonus ] 11.That Girl 12.Juanita [Bonus]
Après la longue tournée du World slavery tour, Maiden a pris son temps cette fois-ci pour réaliser son album. Bruce avouera même plus tard qu'il a failli quitter le groupe à cette époque et que Somewhere in time est selon lui l'album le moins novateur d'Iron maiden. En effet, Bruce ne semble pas avoir participé à l'écriture du disque. Mais heureusement, ces premières dissensions ne s'entendent pas du tout sur l'album. Iron maiden a voulu prouver qu'il n'était pas seulement un simple groupe de heavy metal et a introduit de nouvelles sonorités avec les guitares synthé. La musique est devenue plus progressive de ce fait, avec en plus de nombreux changements de rythmes. Mais le style de Maiden est resté intact. Les 1ères écoutes de cet album donnent une impression d'essoufflement général au niveau de l'énergie et de la hargne. Mais une fois ce changement digéré, l'album se révèle être... ben magique ! L'ambiance est splendide, futuriste, on est loin de la période punk puis "satanique" des 1ers albums. La production est elle aussi grandiose et moderne, mettant bien en avant toute la puissance du jeu de Nicko (c'est d'ailleurs le seul album où Nicko est satisfait du son de la batterie). Les guitares prennent de l'importance, les riffs sont très travaillés et dépurés. Et Bruce... il a bien fait de rester car il chante divinement bien quoi que sa voix ne soit plus tellement haut perché comme avant, et bien qu'il n'ait pas participé à la composition, il n'a aucun mal à intégrer le nouveau style plus mélodique du groupe, bien au contraire. Maiden n'a rien perdu de son agressivité comme le montre Caught somewhere in time, The loneliness of the long distance runner et Sea of madness, chansons aux rythmiques hallucinantes et aux solos à tomber...! J'ai d'ailleurs un peu l'impression que tout l'album repose pas mal sur la cadence infernale de Nicko, c'est-à-dire que si Clive Burr avait été derrière les fûts, ben l'album aurait été beaucoup moins intéressant. Mais c'est mon point de vue de batteur, donc pas très objectif. Un guitariste se fixera plus sur les guitares, etc... etc... Mais peu importe, la magie est bien là et on s'en fout de savoir pourquoi elle est là. Ce disque botte les fesses, point à la ligne ! Les solos sont exceptionnels, incroyables, les riffs hyper accrocheurs (difficile de ne pas devenir accro à ces superbes parties instrumentales) et les mélodies magnifiques (Bruce sur Stranger in a strange land et Wasted years...). Chaque écoute de cet album laisse rêveur. Et pour finir, je laisse la parole à un musicien de Slipknot: "Somewhere in time est un des meilleurs albums de tous les temps" ! David
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Adrian Smith-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

	Seventh son of a seventh son - 1988 - Album
	1.Moonchild 2.Infinite Dreams 3.Can I Play With Madness 4.The Evil That Men Do 5.Seventh Son of a Seventh Son	6.The Prophet 7.The Clairvoyant 8.Only the Good Die Young 9.Black Bart Blue 10.Massacre
Iron Maiden poursuit son chemin dessine par l' album précédent, compos travaillées, nouvelles sonorités, ère nouvelle. Voila a quoi s attendre avec cet album de 1988.De très bons morceaux, The Evil Or That Men Do, The Clairvoyant, Infinite Dreams, Can I Play With Madness... que du bon. Adrian Smith prouve encore (si c était pas déjà fait) son talent et participe aux compos, Harris signe le magistral morceau éponyme de l album. A noter quelques notes de synthé sur le premier titre et sur Seventh Son(Michael Kenny aux claviers) cela passe bien d ailleurs. Les instruments sont bien audibles, tous les musiciens sont en forme, bien produit, un très bon album de maiden qui garde son style et je dirais , a ce stade, est au sommet de son art.. La pochette évoque le fils d Eddie, les eddies des anciens albums sont tout bonnement congelés au verso !! La tournée se déroule de Mai a Décembre avec la tête d'affiche des Monsters Of Rock de Donington en août. La vidéo Maiden England illustre bien cette tournée lors des shows de Birmingham. Incontournable pour les fans de Maiden cet album marque aussi le départ d Adrian..... Cyril le 31/05/2003

70/100	No prayer for the dying - 1990 - Album
	1.Tailgunner 2.Holy Smoke 3.No Prayer for the Dying 4.Public Enema Number One 5.Fates Warning	6.The Assassin 7.Run Silent Run Deep 8.Hooks in You 9.Bring Your Daughter...To the Slaughter 10.Mother Russia
Après le départ d'Adrian Smith, l'un des principaux compositeurs, on sent qu'il est difficile pour le groupe de maintenir sur No prayer le même niveau de qualité que sur ses précédents albums.Et pourtant, je trouve No prayer assez bon dans son ensemble. L'arrivée de Janick Gers marque un durcissement net des compos ce qui n'est pas forcément une mauvaise chose. L'agressivité de cet album contraste avec la douceur et la finesse du précédent. Tous les morceaux de l'album me semblent bons, sauf Run silent run deep qui a un refrain assez nul (Bruce reconnaîtra plus tard que les paroles qu'il a écrite sur ce morceau sont les plus mauvaises de toute sa carrière). L'ambiance de l'album se veut plus flippante (The assassin). Il y a même un retour du rock 'n roll, sur Holy smoke et Hooks in you nottement, heavy-rock que l'on avait pas entendu depuis Number of the beast. Et avec la voix déchaînée de Bruce, c'est assez puissant je dois dire.Il est difficile aussi de ne pas secouer la tête à l'écoute de Public enema number one ou Tailgunner. Et les passages plus doux de l'album (No prayer for the dying, Fates warning) sont aussi très agréables, à défaut d'être vraiment mémorables. Un bon album. David
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

	Fear of the dark - 1992 - Album
	1.Be Quick or Be Dead 2.From Here to Eternity 3.Afraid to Shoot Strangers 4.Fear Is the Key 5.Childhood's End 6.Wasting Love	7.The Fugitive 8.Chains of Misery 9.The Apparition 10.Judas Be My Guide 11.Weekend Warrior 12.Fear of the Dark
un très bon album après le décevant "no prayer of the dying". Le titre phare "be quick or be dead " est vraiment puissant et mélodique a la fois. Les chants de Bruce sont plus recherchés sur des morceaux tel que "waisting love" et je trouve interessant pour ma part que le groupe se soit essayé au ballade (tres rythmé vers la fin quand meme...)"fear of the dark" est un des meilleurs morceaux d'iron à mon goût. A voir absolument le clip video: epoustouflant. Frank - 04/08/2003 Sorti 2 ans après un ‘no prayer for the dying » qui fut loin de faire l’unanimité « Fear of the dark » était fortement attendu pour redresser la barre. On sent un mieux avec un Jannick Gers qui s’intégre dans le groupe même si au final un grand nombre de titres paraîssent dicutables. On retouve en effet sur cet album des titres top niveaux qui auraient tenu largement leur place sur «powerslave » ou « seventh son ». EN premier lieur « Fear of the dark » avec son intro angoissante et qui est aujourd’hui un hymne incontournable du groupe. « be quick or be dead » morceau musclé qui ouvre l’album. qui rappelle un peu la période killers mais aussi le très progressif « afraid to shoot stranger » aux paroles très pertinentes. « chilhood’s end » titre assez méconnu n’est pas mal non plus. Le reste me paraît moins inspiré :. « wasted love » fausse ballade offre une nouvelle facette au groupe mais personnellement je ne suis pas convaincu , « judas be my guide » au rythme assez entrainant, « weekend warrior » aux paroles dénonçant la stupidité du hooliganisme, ou « from here to eternity » sont des titres qui sans être transcendants ne sont pas mauvais. Quant aux autres morceaux « fear is the key » (dont le seul intêret repose dans les paroles), « the fugitive », « chains of misery » et surtout « the apparition », titre sans véritable structure ils sont très loin d’être des références et n’aurait probablement jamais eu leur place sur un album précédent. A la suite de cet album et de la tournée l’accompagnant, Bruce Dickinson tirera sa révérence, preuve sans doute d’une certaine lassitude du chanteur ce qui peut-etre explique la faiblesse de certains titres. En conclusion je dirais que cet album est très irrégulier mais vaut néanmoins la peine de l’achat si vous aimez Iron Maiden ne serait-ce que pour « fear of the dark » ou « afraid to shoot strangers »..Cependant si vous ne connaissez pas bien le groupe il vaudrait mieux lui préférer un album de la période « the number of the beast » à « Seventh son of the seventh son». Gandalf - 06/08/2003
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

	A Real Live Dead One - 1993 - Album live
	1. The Number Of The Beast 2. The Trooper 3. Prowler 4. Transylvania 5. Remember Tomorrow 6. Where Eagles Dare 7. Sanctuary 8. Running Free 9. Run To The Hills 10. 2 Minutes To Midnight 11. Iron Maiden 12. Hallowed Be Thy Name	1. Be Quick Or Be Dead 2. From Here To Eternity 3. Can I Play With Madness 4. Wasting Love 5. Tail Gunner 6. The Evil That Men Do 7. Afraid To Shoot Strangers 8. Bring Your Daughter... To The Slaughter 9. Heaven Can Wait 10. The Clairvoyant 11. Fear Of The Dark
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

	Live at Donington - 1993 - Album live
	1. Be Quick or Be Dead 2. The Number of the Beast 3. Wrathchild 4. From Here to Eternity 5. Can I Play With Madness 6. Wasting Love 7. Tailgunner 8. The Evil That Men Do 9. Afraid to Shoot Strangers 10. Fear of the Dark	11. Bring Your Daughter...To the Slaughter 12. The Clairvoyant 13. Heaven Can Wait 14. Run to the Hills 15. 2 Minutes to Midnight 16. Iron Maiden 17. Hallowed Be Thy Name 18. The Trooper 19. Sanctuary 20. Running Free
Deuxième véritable album live officiel du groupe, je ne tiens pas compte de "A real live one" et "A real dead one" qui sont plutôt à considérer comme des compils live. Cet album est d'abord paru sous la forme un peu déconcertante d'un coffret tout de blanc vêtu qui, malgré son caractère on ne peut plus officiel, avait tout les traits d'un "pirate". Passé la surprise visuelle de cette première édition, les fans attendaient une chose: ce live allait-il supplanté son illustre prédécesseur, l'excellentissime "Live after death"? Eh bien, la réponse est non! Deux raisons à cela: tout d'abord, "Live after death" est un mythe, un monument du metal, et on ne concurrence pas un classique aussi facilement. Ensuite, malgré une production tout a fait correcte et une homogénéité logique (1 seul concert enregistré intégralement), il manque ce grain de folie, cette fraîcheur qui se dégageait de leur premier live . Cependant, cet album constitue un bon condensé de la carrière du groupe, avec ses hauts et ses bas, et donc un bon moyen d'accéder au monde de la vierge de fer aux novices. Olivier - 08/09/2003
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Bruce Dickinson-Chant

	The X factor - 1995 - Album
	1. Sign of the Cross 2. Lord of the Flies 3. Man on the Edge 4. Fortunes of War 5. Look for the Truth 6. The Aftermath	7. Judgement of the War 8. Blood on the World's Hand 9. The Edge of Darkness 10. 2 a.m. 11. The Unbeliever
L'album du changement! En bien pour certains (un vent nouveau souffle au sein du groupe), en mal pour la grande majorité des fans. Changement bien évidemment de chanteur avant tout: exit Bruce Dickinson parti se consacrer à sa carrière solo (pas forcément un bien...), bienvenue (si l' on peut dire...!) Blaze Bayley, ex chanteur-leader du groupe britannique Wolfsbane. Cette arrivée opère au sein du groupe un changement de forme, avec une approche musicale beaucoup plus sombre qu' auparavant (pour ne pas dire même glaciale sur certains titres), des structures complexes et parfois torturées, et bien sur un timbre de voix bien différent de Bruce. Ensuite, 2 changements de fond: la production fait désormais place à Nigel Green, en remplacement de celui que l' on pensait indétronable à ce poste, le fidèle Martin Birch. et surtout, la surprenante transformation de ce bon vieux 'Eddie the ed', se faisant faire un nouveau ravalement de façade (pas du meilleur goût à mon avis...), cette fois entre les mains du graphiste Hugh Syme ( après l' étape Melvyn Grant sur Fear of the dark), qui confirme donc l' envie du groupe de se détacher définitivement à terme des sublimes illustrations de Derek Riggs, jusqu' ici illustrateur attitré du groupe et géniteur de la mascotte Eddie tout cela en fait-il un si mauvais album? non, pas vraiment, car l' ensemble reste cohérent, mais toutefois indigne du groupe, car peut être trop moyen dans son ensemble, aucun titre ne venant se détacher du lot. Dommage, car cela donna de l'eau au moulin des détracteurs de Blaze, avant un second album qui lui, fut tout aussi controversé, mais eu le mérite de vraiment relever le challenge de la qualité... Olivier - 08/09/2003
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Blaze Bayley-Chant

	Virtual XI - 1998 - Album
	1.Futureal 2.The Angel and the Gambler 3.Lightning Strikes Twice 4.The Clansman	5.When Two Worlds Collide 6.The Educated Fool 7.Don't Look to the Eyes of a Stranger 8.Como Estais Amigos
Virtual 11 est le onzième album du groupe Iron maiden, après un album pas très convaincant (the x factor) ou la voie d'un Bruce Dickinson manqué, car Bruce partant on a vu l'arrivée d'un nouveau chanteur Blaze Bayley qui chante bien mais qui ne possède ni la qualité ni la puissance d'un Bruce (difficile de remplacer Bruce Dickinson après 10 ans de succès). on peut voir dans cet album une nette amélioration chez Blaze Bayley comme dans (lightning strike twice qui reste la chanson la plus réussie de l'album) ou il se surpasse ou dans (the educated fool et dont look to the eyes of a stranger) qui restent des chansons appréciable, le groupe aussi retrouve son génie qui après un pas tres bon album voulait remettre les pendules a l'heure.Pour finir la note donnée pour cet album sera 5/10. Conclusion aucun chanteur ne pouvait remplacer Bruce Dickinson donc même si Blaze a donner un autre visage du groupe (style plus sombre,jeu plus lent), vivement le retour du maitre Bruce. S.Mehdi - 18/08/2003
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Blaze Bayley-Chant

	Best of a beast - 1998 - Best of
	1. Virus 2. Sign Of The Cross 3. Afraid To Shoot Strangers (live) 4. Man On The Edge 5. Be Quick Or Be Dead 6. Fear Of The Dark (Live) 7. Holy Smoke 8. Bring Your Daughter... To The Slaughter 9. Seventh Son Of A Seventh Son 10. Can I Play With Madness 11. The Evil That Men Do 12. The Clairvoyant 13. Heaven Can Wait 14. Wasted Years 15. 2 Minutes To Midnight 16. Running Free (Live) 17. Rime Of The Ancient Mariner (Live)	18. Aces High 19. Where Eagles Dare 20. The Trooper 21. The Number Of The Beast 22. Revelations (Live) 23. The Prisoner 24. Run To The Hills 25. Hallowed Be Thy Name 26. Wrathchild 27. Killers 28. Remember Tomorrow 29. Phantom Of The Opera 30. Sanctuary 31. Prowler 32. Invasion 33. Strange World 34. Iron Maiden
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Blaze Bayley-Chant/Bruce Dickinson-Chant/Paul di Anno-Chant/Clive Burr-Batterie/Adrian Smith-Guitare

	Edward the great - 1998 - Best of
	1. Run To The Hills 2. The Number Of The Beast 3. Flight of Icarus 4. The Trooper 5. 2 Minutes To Midnight 6. Wasted Years 7. Can I Play With Madness 8. The Evil That Men Do	9. The Clairvoyant 10. Infinite Dreams 11. Holy Smoke 12. Bring Your Daughter… To The Slaughter 13. Man On The Edge 14. Futureal 15. The Wicker Man 16. Fear Of The Dark
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Bruce Dickinson-Chant/Adrian Smith-Guitare/Blaze Bayley-Chant

	Ed Hunter - 1999 - Jeux PC
	1. Iron Maiden 2. The Trooper 3. The Number Of The Beast 4. Wrathchild 5. Futureal 6. Fear Of The Dark 7. Be Quick Or Be Dead 8. 2 Minutes To Midnight 9. Man On The Edge 10. Aces High	11. The Evil That Men Do 12. Wasted Years 13. Powerslave 14. Hallowed Be Thy Name 15. Run To The Hills 16. The Clansman 17. Phantom Of The Opera 18. Killers 19. Stranger In A Strange Land 20. Tail Gunner
Musiciens: Steve Harris-Basse/Dave Murray-Guitare//Nicko Mc Brain-Batterie/Janick Gers-Guitare/Blaze Bayley-Chant/Bruce Dickinson-Chant/Paul di Anno-Chant/Clive Burr-Batterie/Adrian Smith-Guitare

	Brave new world - 2000 - Album
	1. The Wicker Man 2. Ghost of the Navigator 3. Brave New World 4. Blood Brothers 5. The Mercenary	6. Dream of Mirrors 7. The Fallen Gngel 8. The Nomad 9. Out of the Silent Planet 10. The Thin Line Between Love and Hate
Ca y est, Bruce et Adrian sont de retour, tout le monde est content donc. L'espoir que suscitait cette reformation était donc énorme. Le groupe, très sur de lui, a réalisé cet album assez rapidement, immédiatement après le Ed huntour de 99. Le groupe (enfin surtout ce gros frimeur de Bruce Dickinson) nous annonçait un album exceptionnel, révolutionnaire même ! Mais le résultat obtenu est bien éloigné de toutes ces promesses. Dès les premières écoutes, on s'apperçoit tout de suite que l'originalité est une denrée rare sur ce disque. 1 ou 2 écoutes sont suffisantes pour comprendre où le groupe a voulu en venir. Où est le problème, me direz vous, si la musique est bonne ? Mais hélas, non, elle n'est pas bonne !! Enfin, si, l'album est inspiré, on ne peut pas dire le contraire, mais c'est de la soupe !!! Hallucinant ! La production est assez impressionante, plus soignée que celles des précédents albums studios (je préfère le son sec et cru de la batterie sur Virtual XI que ce son artificiel sur Brave new world). Les 3 guitares forment un espèce de mur du son dans lequel on a du mal à distinguer qui fait quoi, sauf au moment des solos. La basse s'en trouve étouffée et c'est bien dommage ! Et tout de suite, ce qui frappe, c'est que le disque se révèle être trop gentil de bout en bout. Où est passé toute l'énergie du groupe ? X-Factor n'était pas très énergique comme album aussi, mais son ambiance sombre faisait tout son charme, il y avait une putain d'atmosphère dans les morçeaux. Alors qu'ici, c'est plat de A à Z !!! L'unité entre les morçeaux, une des forces de Virtual XI, est ici quasi absente: j'ai plus l'impression d'écouter une simple compil de toutes les périodes du groupe qu'autre chose. Le retour d'Adrian n'apporte presque rien car il a clairement perdu toute capacité à composer des morçeaux géniaux (Wasted years, Flight of Icarus, Sea of madness...) ! Ne parlons même pas des parties de ba Ajouter un commentaire | Lien permanent